Pluperfect Mind——Dear Laika

沉默遗言丶 · 发表于 2021-11-19 03:59:08

Pluperfect Mind

Dear Laika

01.Lilac Moon，Reflected Sun

02.Guinefort's Grave

03.Ubi Sunt

04.Phlebotomy

05.Inward Life(We Exist)

06.Black Moon,Lilith

07.Asleep in Wildland Fire

08.Quinta del Sordo

09.Pluperfect Mind

乐评机翻转自Pitchfork

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

探索“酷儿时间”的概念，受过古典训练的音乐家伊莎贝尔·索恩 (Isabelle Thorn) 制作了一张雄心勃勃、像组曲一样的专辑，从未完全休息过。

在经历性别转变时，人们可能会与时间发展另一种关系。漫长的等待名单和无数的挫折，患者会觉得他们在一个想象的、越来越抽象的未来和一个不再属于他们的过去之间摇摆不定。等待栖息在一个最终感觉像自己的身体里——并被迫不断等待、等待、等待——可以改变一个人对过去、现在和未来的性情。这是一种“酷儿时代”，是亲爱的莱卡在她转型初期创作的专辑《Pluperfect Mind》中探索的一种时间现实，当时她被孤立在英格兰的北威塞克斯丘陵。

Dear Laika 是受过古典训练的音乐家 Isabelle Thorn 的绰号。作为英格兰南部的一个孩子，索恩在教堂合唱团唱歌并听古典音乐，这两种影响一直伴随着她长大成人。今天，这位 23 岁的年轻人听起来同样受到后极简主义作曲家约翰·亚当斯和马克斯·里希特]的朴素浪漫主义的启发，就像她对Vladislav Delay和Oval 的Markus Popp等现代故障艺术家一样。在她的音乐中也有一丝前卫流行，就像古根海姆委托事业后期的凯特·布什写一部实验歌剧一样。

继一批一次性歌曲和自行发行的专辑之后，Pluperfect Mind是 Dear Laika 为实验标签 NNA Tapes 的首张专辑。这是一张雄心勃勃、类似组曲的专辑，拼贴成一幅幅不同寻常的画布：由现场录音、雷鸣般的合唱、暗波人声和突然剪辑组成的多调拼凑而成。其迷失方向的作品燃烧、展开、爆炸、扭曲、澄清、减速和加速——通常在同一首歌中——反映了酷儿时间的波浪轮廓。她的歌词虽然通常富有诗意和古老，但也直面这种阈限状态：“我的记忆在哪里？我的童年在哪里？我的明天在哪里？”

Pluperfect Mind开始猛烈地开始，用听起来像工业碎纸机中的弦乐器的声音抓住你的喉咙。巨大的声音逐渐消退，索恩的钢琴开始发出轻微的叮当声，就像小提琴制成的木片一样。大自然的声音——鸟鸣、犬吠、隆隆的雷声——是贯穿整张唱片的主旋律，充满了细腻的气氛。机械暴力和自然主义之间的这种摇摆不定是一种反复出现的动态，与索恩的酷儿时代的感觉相呼应。“我数着肉体矫正的月数/在冰冻的天空中，时间流逝的云彩，”她在数字合成的新时代合唱团“采血”中演唱，标志着她的内在节奏与自然世界的节奏之间的不协调。

Thorn 的声音纯净而像唱诗班女郎，是FKA twigs富有表现力的水晶般的歌声的更神圣、更不那么撩人的伴奏。无论她是像唱诗班指挥一样错综复杂地分层，还是让他们在独奏中呼吸，Thorn 都散发出一种精确的情感力量。在“Guinefort's Grave”中，她呼吸的节奏和她声音中微妙的恐慌让她听起来好像在划着一艘小船对抗海啸。

索恩的音乐时断时续，用小故障和失真掩盖了时间的箭头。但是，关于“野火睡着了，”她准备的钢琴，一个涉及放置仪器的字符串之间的螺丝暂时改变它的声音，通过推广技术约翰·凯奇和最近使用的凯利·莫兰-plonks提前永动机。“我准备好了，我准备好了，我准备好了，”Thorn 尖叫着，标志着她的实现和线性时间的恢复。专辑的最后两首歌曲并没有让她的叙述整齐地解决，而是以混乱的美感爆炸，就像旋转的风向标一样。一章结束了，但完美的心灵从未完全休息过。

其实自己写不出来啥,只是这张专辑是我最近一直在循环的,很喜欢这种古典宗教融合电子、故障艺术等元素,歌手的唱腔也十分引人入胜,仿佛置身于教堂,乐评对音乐的分析其实会好很多额,所以机翻了pitchfork的乐评放在上面